Здесь помещаются произведения некоторых западноевропейских маринистов XVII - XIX веков. Они переданы галерее Айвазовского Государственным Эрмитажем в 1937 году.
Картины Л. Бакхейзена (1631 - 1708) "Марина" и И. Схотеля (1787 - 1838) "Корабли в море" привлекают тонким мастерством, характерным для голландских маринистов XVII - XVIII веков. Айвазовский высоко ценил марины классиков голландской школы и считал Бакхейзена и Схотеля своими наставниками.
Очень типичны для своего времени интересная работа малоизвестного художника XVII века Дуббельса "Море" и "Марина" Бавера (1767 - 1820). Первый вносит в изображение моря черты лирико-эмоционального восприятия действительности. Его маленькая марина воздушна и тонка по колориту. Бавер стремится к реалистическому изображению морской стихии.
В зале экспонируется и картина известного французского мариниста, современника Айвазовского Ж. Гюдена (1802 - 1880) "Море".
Здесь же помещены две работы известного французского мариниста Ф. Таннера (1795 - 1873) "Бурное море" и "После кораблекрушения" Айвазовский в годы учебы в академии был ненадолго прикомандирован к Ф. Таннеру в качестве ученика. В короткий срок постигнув секреты его мастерства, Айвазовский расширил и обогатил свои познания в технике маринистической живописи. Вместе с Таннером он участвовал в академической выставке 1836 года.
В этом зале интересны также картины датских маринистов А. и В. Мельби, работавших в середине XIX века.
Небольшое собрание марин западных мастеров в галерее Айвазовского дает некоторое представление о состоянии маринистической живописи в Европе XVII - XIX веков.
Заслуги Айвазовского в искусстве отмечены во всем мире. Он был избран членом пяти Академий художеств. Его автопортрет помещен в галерее Питти во Флоренции среди портретов великих мастеров живописи. Айвазовский прожил 82 года, оставив огромное творческое наследие - 6000 картин.
Айвазовский всегда стоял в первом ряду выдающихся мастеров русской живописи, но подлинно всенародное признание его творчество получило в нашу, социалистическую эпоху. Картинная галерея в Феодосии - наиболее крупное собрание произведений Айвазовского - стала одним из самых популярных советских музеев. Ее ежегодно посещает свыше 200 000 человек. Художественная студия, организованная при галерее, растит молодую смену художников. Галерея стала настоящей школой маринистической живописи.
Деятельность Феодосийской картинной галереи могла приобрести такой размах только в условиях советского культурного строительства, когда широчайшие массы трудящихся получили возможность приобщиться к высокому искусству прошлых эпох.
"Раньше весь человеческий ум, весь его гений, - писал В. И. Ленин, - творил только для того, чтобы дать одним все блага техники и культуры, а других лишить самого необходимого - просвещения и развития. Теперь же все чудеса техники, все завоевания культуры станут общенародным достоянием, и отныне никогда человеческий ум и гений не будут обращены в средства насилия, в средства эксплуатации. Мы это знаем, - и разве во имя этой величайшей исторической задачи не стоит работать, не стоит отдать всех сил? И трудящиеся совершат эту титаническую историческую работу, ибо в них заложены дремлющие великие силы революции, возрождения и обновления"1.